ーバービー人形等の多様性や魅力
米国社会を構成する様々な人を反映し、最近どんどん多様になっていくバービー人形。下記の投稿では、バービー、日本のリカちゃん、シルバニアファミリー、昔の人形（ひとがた）やお雛様などを取り上げ、人形の様々な役割（コミュニケーションツール、インスピレーションを提供するおもちゃ、自己投影をする相手など）について考えてみました。
“Dolls: Another Version of Ourselves”
This Japanese blog post celebrates the recent growth in diverse Barbie dolls (including body type, skin color, and gender), which better represent the U.S. demographic. I also discuss other dolls (Licca, a Japanese equivalent of Barbie; Sylvanian Family, a collection of animal figurines; and traditional Japanese hina dolls), exploring the many roles that dolls have, including as communication tools and sources of inspiration.
近年の米国では、 小説、映画やテレビ番組、広告、政治など、あらゆる分野においてrepresentation （実社会における多様な人々が各分野においてしっかりと反映されていること）が話題になっています。「白人だらけ」「男性ばかり」ーそういった批判を受けては進歩を遂げることの繰り返しです。
その一環として、子供が幼い時から触れる人形については、バービー人形が大きく進化しています。人種、体型、職業などが徐々に多様になり、その変化がメディアでも頻繁に取り上げられています。ありのままの社会をより忠実に表すべく、変化していると言えるでしょう。私たちがバービーや他の人形からどんなインスピレーションを受け、人形にどのように自己を投影し続けているのかを考えてみました。
バービー人形の変革
ハワイで子供時代を過ごした私は、学校や日々の生活でアジア系の人々に囲まれて育ちました。童謡のテープや童話の本など、両親が日本から取り寄せてくれたものもとても多かったのですが、何もしなくても、日本を含むアジアの文化に簡単に触れられる環境でした。他方、 ドラマ、映画、小説など、米国本土から来るエンターテインメントにおいては、圧倒的に白人が主人公で、ハワイにおける日々の生活とはかけ離れた社会を描いていました。バービー人形も、（実際には既に黒人のものも出ていたようですが）おもちゃ屋さんや友人の家で目に入るものは、背が高くて細い金髪碧眼の女性のみでした。
それから30年が経った今、バービー人形は驚くほど多様になっています。 多様性に関するバービーの特設ページによれば、現在35以上の肌の色と9つの体型のバリエーションがあるそうです。 職業やジェンダーなど、いろいろな形の多様性がありますが、古くから発達していた分野からごく最近変化のあった分野まで、時系列順に並べると、米国の社会における各時代の変化をとてもよく反映していることが分かります。
- キャリア： 1959年のデビュー同時から、バービーは働く女性に重きを置いて作られていたと言えるでしょう。製造会社のマテル社によれば、バービーの創設者であるルース・ハンドラー氏は、娘が遊べるおもちゃには母親や他の人の世話をする人（caregiver）の役割しかないことに気付き、女の子は将来何にでもなれるということを示すために人形を作ったそうです。1960年代初頭には、雑誌の編集者、看護士、客室乗務員といった人形が登場したそうです。1990年頃からは、パイロット、海軍提督など、男性が多い職業のバービーも登場し、1992年以来、選挙の年には毎度バービーが大統領選に出馬しているそうです。
- 人種：1968年から黒人の人形が出ていたそうですが、興味深いのは、名前が「クリスティ」であり、「バービー」ではなかったという点です。1980年に初めて、バービーと名付けられた黒人とヒスパニック系の人形が出たそうです。多様性に関するバービーの特設ページでは、黒人の人形を増やすことに対するコミットメントについて長文のメッセージがあります。 アジア人はというと、 たとえば2008年の「ジャパン・バービー」はまともなお正月仕様だったものの、2年後の2010年に出た「ジャパン・バービー」は妙に妖艶でエキゾチックなので、最近までかなりムラがあったようです。今では、「ロールモデル」シリーズの一環として大坂なおみ氏、黒柳徹子氏、スノボー選手のクロエ・キム氏なども出し、顔も似せて作っているようです。
- 体型：バービー人形のいわゆる「ボン、キュッ、ボン」の体型は長らく批判されてきました。一部の調査では、人間の女性に当てはめると、あまりに体脂肪率が低く、生理がこないほどだと言われていました。こういった批判を受け、1997年にバービーのウエストは少し太くなり、胸とお尻が小さくなりました。2016年には長身、小柄、ふっくらとした曲線美のある(curvy）バービー人形も出ました。
- ジェンダー：2019年にはジェンダーニュートラルな人形が出ました。男の子、女の子、その両方、そしてどちらでもない、といった様々な形で服、髪、アクセサリーを変えられるそうです。マテル社は、様々なジェンダーを持つ子供がいる250もの家族と話して調査を行った上で、これらの人形を作ったそうです。
- 障がい：2019年には、車椅子に乗ったバービー、義足のあるバービーも登場しました。（2016年に私が通訳の仕事で訪問した、ある障がいのある方は、一般的によく見る金髪のバービーを小さな車椅子に載せて飾っていました。マテル社が車椅子に乗ったバービーを作るようになったという大きな進歩を、彼女はとても喜んでいらっしゃるのではないかと想像します。）
多様性に強い関心がある私としては、こうした選択肢の広がりがとても嬉しいです。もちろん、こういった変化の裏には商業的な理由がありますし、「少し進歩があったとしても、バービーは所詮きれいという理由だけで称賛される、典型的な『女の子のためのおもちゃ』であり、女性にとって大きな飛躍とは思えない」「子供の頃丸かった私がふっくらしたバービー人形を人からプレゼントされたら、逆に絶望しただろう」（それぞれ筆者訳）といった批判もあります。また、先日別の投稿で、「人型の絵文字をどれほど作り続けてもきりがなく、作れば作るほど、そこに自分の姿を見い出せない人を失望させる」と書きましたが、人形についても似たようなことが言えるでしょう。 ただ、全体としては、よい方向に進んでいると思います。
人間ではないシルバニアファミリーの魅力
私は本来、そこまで人形に興味がなく、子供の頃も、人からいただいたジェム（当時放映されていたアニメの主人公で、ロック歌手兼レコード会社の社長）の人形を持っているだけでした。通常はおとなしい社長が時折派手な歌手に変身するということで、服も二セットあり、 今考えれば、アーティストとビジネスリーダーと言う二つの仕事を持つ女性はかなりかっこいいと思います。ただ、日本やハワイに縁のない白人だからか、興味のある職業でなかったからか、当時はそこまで感情移入できませんでした。
私は人間よりも動物に惹かれ、シルバニアファミリーがとても好きでした。小さな家具やお皿のセットを徐々に買ってもらって集めては、クマやウサギの一家で遊んでいました。シルバニアファミリーのウェブサイトは、「自己投影できる多彩なキャラクターたち」と遊ぶことが「人と関わるコミュニケーション力を豊かにする」としていますが、私はそれが適度な投影だと思います。つまり、 動物ですので、人間である自分と肌の色や体型等を比較して落ち込んだりする心配はありません（ 私は、人型の絵文字よりもピトグラムの方が、人種等を超えて皆が共感できると考えていますが、それと同様です ）。また、違う種類の動物が次々に登場し、共生しているシルバニアファミリーの世界は、多様性への意識も育むように思います。
ただ、今再考すると、さらなる進化の余地はある気がします。たとえば、主に日本の子供が対象であるだろうにもかかわらず、シルバニアファミリーの服装、家、街並み等は皆西洋のものなので、なんとなく欧米中心で、日本らしさがあまりないのが残念です。また、「ファミリー」というブランド名からして家族の大切さを示している半面、セットとして売られている各ファミリーにはお父さんとお母さんが一人ずついて、子供も親と同じ種類の動物であるようです。シングルペアレントの家族、お母さんが二人いる家族、動物の種類が混じった家族などはないため、実世界のいろいろな家族の形を反映したい場合には、複数のファミリーを買って組み合わせるしかなさそうです。
リカちゃんと解釈の強み
日本の人形で一番知られているのはリカちゃんでしょう。趣味がファッションやお菓子作りということで、どのリカちゃんもお洒落でおしとやかなイメージです（スポーツも趣味だそうですが、あまり行動が伴っていません）。バービーに比べるとバラエティが少なく、多様性と言う意味でそこまで進化がないようです。
他方、リカちゃんのイメージを覆す面白い試みをされている方がいます。ある20代の会社員の女性がずぼらなリカちゃんの写真や動画をインスタグラムに挙げており、それがとても話題になっています。NHKがインタビューしたところ、その女性は「自分がリカちゃんだったらどんなんだろう、自分を投影してみようと思った」そうです。また、「家の中くらいこんなんでもいいじゃんって自己肯定感を高めている」とも語っています。私も各投稿にとても共感し、毎度細かいインテリアに感嘆しています。人形そのものは変わっていないのに、服装や周囲のもので解釈を変えることにより、ありのままの世界を示しています。だらしないリカちゃんは、 多様なバービーよりもさらに親しみやすく、温かみのある人形に見えてくるから不思議です。
人形への投影
人形は、少なくとも日本では、元は自己を投影するものでした。病気等を避けるため、自分の災厄を人形（ひとがた）に託して川に流したのがお雛様の起源であるというのは有名な話です。神事においては、自分の代わりにお祓いを受けてもらうこともできます。コロナ禍を受け、鶴岡八幡宮などは、自分でお祓いができるように、紙の人形（ひとがた）と、それを納める箱を常時設置しています。
人形（ひとがた）は人形（にんぎょう）になりましたが、今でも私たちはそこに自分を投影しています。米国の非営利団体「A Doll Like Me」は、注文を受けて、多様な子供たちと同じ姿の人形を作っています。同団体のフェイスブックのページは、皮膚や四肢などが他人と異なる子供が人形を抱えて微笑む写真でいっぱいです。 人形の作者である女性は、「人形は、ストレスの多い状況に子供が対応するときに助けてくれますし、何より、子供に自信を与えます。そのためにも、人形は、彼らを愛してくれる子供たちに似せて作られるべきなのです（筆者訳）」と書いており、人形の料金を取らずに寄付金だけで経営を行っているようです。
同時に、人形の発達を受け、私たちはいつの間にか、人形の姿からインスピレーションを受けるようにもなりました。人が人形に投影していたのが、人形から人へも投影するのです。昔の人が病を託していたお雛様は、今では少女の成長を祝い、結婚や家庭を象徴するめでたい道具となっています。（素晴らしい伝統ですが、これまた、明確なジェンダーロールや結婚に対するプレッシャー等が今後問題になって、変わりゆく可能性はあると思います。）
ウエストが恐ろしく細かった昔のバービーは、少し強制的な理想像でした。今のロールモデルのバービー人形は、実在の大人に似せているので、ある意味ありのままの姿ですが、同時に、将来を夢見る子供にとっては理想像でもあります。 また、ずばらなリカちゃんを見ると、同じ人形でも、環境や服装をどう変えるかによって、ありのままと理想像の間を行ったり来たりできることが分かります。
いずれの場合も、人形はコミュニケーションツールだと言えるでしょう。人形の作者、人形を買って子供にあげる大人、社会の風潮などがすべて織り交ざって、人形をもらう人に対して、各々のメッセージを作っています。「こうなったらいいよね」、「こんな夢も君なら実現できるよ」、そして、「ありのままの君でいいんだよ」、と。
今の社会は、どんどん自分らしさを前面に出す風潮となっており、そのため、人形にも多様性が反映されていると言えます。全体として、日本の人形はバービーをはじめとする米国のものに遅れていますが、今後状況は変わっていくと期待しています。また、ずぼらなリカちゃん、車椅子に置かれたバービー、家族が混ざったシルバニアファミリーのように、出来合いのものを買ったとしても、そこから先の解釈は、私たち自身が変えることができます。
人形を見た時、私たちは、今の自分、もしくは将来なりたい自分を無意識に探してしまいます。常に共感したい気持ちでいっぱいで、自分との共通点を見つけた時には、思わず嬉しくなってしまいます。もし今後誰かに人形を買う機会があれば、その瞬間に気に入ってもらえるかだけでなく、どうすれば長期的に心が休まる空間を提供し、自信やインスピレーションのリソースとなってもらえるかも考えたいと思います。
